Colección Películas: Perdidos en el espacio

El afán del ser humano por avanzar tecnológicamente puede resultar fatal para la Tierra. Desde hace siglos, el ser humano no ha parado de avanzar en tecnología. Eso es bueno, sin duda, pero en múltiples ocasiones se ha realizado sin control, destruyendo ecosistemas, extinguiendo especies de animales y plantas a su paso. Quizás algún día nos quedemos saturados y el planeta se quede sin recursos. Es lo que ocurre en la historia de Perdidos en el espacio, con el título original Lost in Space, una película que se estrenó en 1998 a raíz de la serie homónima que se estrenó entre 1965 y 1968. En la parte trasera de la versión en DVD, se puede leer lo siguiente:

“El profesor John Robinson, su familia y el Mayor Don West zarpan a bordo del Júpiter 2 hacia Alpha Prime, el único otro planeta habitable de la galaxia. En su camino, en medio del espacio sideral, la nave es saboteada por un traidor, el Dr. Zachary Smith.”

(Cuidado: spoilers.) La familia Robinson, que consta de John Robinson, Maureen Robinson y sus hijos, Judy Robinson, la técnica de la nave, Penny Robinson y Will Robinson, han sido elegidos para formar parte de un programa para colonizar el espacio. La Tierra se está quedando sin recursos y los envían de misión a un planeta en otro sistema solar para colonizarlo, donde deberán crear un portal hiperespacial para interconectar los dos sistemas solares. El Mayor Don West, un experimentado piloto, es elegido para proteger a la tripulación, quien está un poco en contra de su labor, pues no le gusta ser niñero de nadie. Will, el hijo pequeño de la familia Robinson, es un manitas y le encanta la ciencia. Está en una investigación de una máquina del tiempo, pero no le prestan mucha atención, pues sus padres siempre están ocupados con el trabajo. El Dr. Smith es contratado para sabotear la misión. Lo consigue, pero le traicionan y queda herido en la nave. Al despertar, salva a la tripulación, pero lo convierten en prisionero. La nave queda perdida en el espacio. Llegan a una extraña burbuja espacio-tiempo, donde una nave había sido dañada por unos insectos destructores. Estos insectos, al parecer, incluso destruyen a sus heridos. Logran huir con éxito, pero el Dr. Smith es herido por uno de estos insectos, sin que el resto de la tripulación lo sepa. Finalmente, llegan a un extraño planeta desconocido y la nave queda dañada. En ese planeta, ven una burbuja con una fuente de energía que les podría ayudar a reparar la nave. John Robinson, el jefe de la misión, va a inspeccionar y entra en una burbuja temporal. Will, desobedeciendo a su padre y acompañado de. Dr. Smith, van tras ellos. El Dr. Smith le oculta que ha visto las tumbas de su familia. Al parecer, han entrado en una burbuja al futuro. Ahí John encuentra a Will, pero una versión en adulto. Está frustrado con lo ocurrido en el pasado y quiere arreglarlo. Durante largos años, ha estado preparando una máquina del tiempo para poder viajar en el tiempo y salvar a su familia. El Dr. Smith está con Will adulto, quien lo estuvo cuidando, pero convertido en un ser completamente diferente por el daño de los insectos. Llega Will joven y el Dr. Smith aún humano. El Dr. Smith insecto intenta deshacerse del Dr. Smith humano. La intención del Dr. Smith insecto es ir al pasado y dominar la Tierra a partir de los insectos que ha engendrado. En la lucha, dañan al Dr. Smith insecto y sus propios insectos se lo comen. Durante la lucha, ven la nave partir, huyendo de la destrucción del planeta por la activación del viaje en el tiempo, y ser destruida, junto a toda la familia. Will adulto, que ha quedado herido, manda a su padre al pasado presente, justo antes de partir de la nave, para poder sortear lo que les destruyó y poder salir ilesos del planeta antes de ser destruido. Siguen su viaje perdidos en el espacio.

Es una historia curiosa, con un viaje en el tiempo incorporado. El poder verse a sí mismo joven o adulto tiene que ser una experiencia rara. Poder ver los errores cometidos tiene que servir para poder mejorar en un futuro. Por una parte, es una pena para el Will adulto, pues se sacrifica para que toda su familia pueda sobrevivir, pero su versión adulta muere. Todo ello porque no hay suficiente energía para viajar todos por el portal interdimensional. Así pues, una historia de colonización interplanetaria se convierte en una historia de un viaje en el tiempo. Un buen homenaje a una serie televisiva de los años 60.

Colección Recuerdos: BAR CAN TOMEU. 7-2-2026

El día 31 de enero de 2026, mi pareja, sus hijos y yo fuimos a visitar la finca de Son Real, con un guía, el ex de mi pareja, que nos explicó abundantes momentos históricos de la zona. Después de la visita, que duró unas 3 horas, teníamos intención de ir a comer al restaurante SHUHERO, en Palma, pero siendo la hora que era, no tenía sentido ir tan lejos, pues la finca de Son Real está por la zona de Ca’n Picafort y hubiéramos llegado muy tarde al restaurante. En vez de ello, fuimos todos a comer al restaurante AROMA, aconsejado por el ex de mi pareja, ubicado en Ca’n Picafort, un restaurante conocido por la zona. Para comer, pedí una pizza, pero la gran mayoría comió hamburguesa. En aquella comida, el hermano de mi pareja, que también vinieron para comer junto con nosotros, nos recomendó el mejor bar de Ca’n Picafort para comer ‘variats’, un plato típico de Mallorca, que consta de diferentes tapas mezcladas en un mismo plato. Recomendé el BAR CAN TOMEU a un par de primos y quedamos el día 7 de febrero de 2026 para probar dicho restaurante. Por mi parte, sólo pedí ‘llengo amb tàperes’ (lengua con alcaparras), que me encanta. Mis primos pidieron un ‘variat’. Nos les gustó mucho. Era un plato demasiado pequeño, en comparación con otros bares de Mallorca, y el sabor tampoco era tan especial. La lengua me gustó, pero es verdad que en muchos lugares la lengua la hacen mejor. Así pues, declaramos que quizás sea el mejor bar de Ca’n Picafort para comer ‘variats’, pero uno de los más normales en la isla de Mallorca.

Colección Películas: FernGully, las aventuras de Zak y Crysta

El ser humano es destructivo. Su consumismo y su descontrol ha provocado la extinción de abundantes seres vivos. Además, se han ido destruyendo bosques por culpa de la deforestación, algo que ha provocado también la extinción o la destrucción de hábitats de seres vivos, provocando su destrucción. Todo ello por culpa de una mala organización y la incultura de la raza humana. Se han hecho películas referentes a estos temas. Una de estas películas es la de FernGully, las aventuras de Zak y Crysta, una película de animación australiana que se estrenó en 1992. Es una historia de hadas que viven en un bosque. En la parte trasera de la edición en DVD, se puede leer lo siguiente:

“Magia y aventura te esperan en FernGully, un espectacular bosque donde Batty, un murciélago con el radar estropeado, se une a Crysta, Pips y los Beetle Boys para salvar su maravilloso mundo del malvado Hexxus. Ignorando las advertencias de sus amigos, la curiosa hada Crysta, sale a explorar el mundo exterior más allá de FernGully. Descubre entonces a Zak, un humano que está ayudando a devastar el bosque. Pero cuando Zak descubre la belleza y la magia de FernGully, promete salvarlo. Sin embargo, quizá sea demasiado tarde. El diabólico Hexxus está suelto y decidido a destruir todo Ferngully. Este largometraje de animación se completa con una banda sonora original compuesta por Sheena Easton, Raffi, Tone-Loc y otros.”

(Cuidado: spoilers.) En FernGully, un bosque encantado, viven las hadas. Crysta es un hada curiosa. Maga Luna, su anciana instructora, le explica que en un pasado tuvo que encarcelar a Hexxus, el espíritu de la destrucción. Aparece Vampi, un murciélago con el que han experimentado los humanos. Entonces, Crysta va en busca de respuestas y salva a Zak, un humano que se encarga de marcar los árboles que tienen que ser cortados. Crysta lo hechiza y lo reduce de tamaño. Los compañeros de Zak, por otra parte, siguen con su trabajo de talar árboles y llegan al árbol donde está cautivado Hexxus, liberándolo y apoderándose de la máquina taladora. Con ese poder, se dirige a FernGully para vengarse de su cautiverio. Zak, sintiéndose responsable de lo ocurrido, intenta ayudar. Maga Luna se sacrifica para otorgar poderes a las hadas y quedar protegidos. Crysta se toma una semilla y se sacrifica venciendo a Hexxus. Pero vuelve sana y salva de las flores que nacen del árbol. Tomando el lugar de Maga Luna, y con más poderes, restablece a Zak, quien ahora tendrá una mentalidad más naturalista e intentará parar la masacre del bosque.

Esta película ilustra que el ser humano debería ser consciente de que no se debe destruir la naturaleza. Uno puede utilizar diferentes técnicas para poder convivir con la naturaleza y no destruirla. Por ejemplo, en Japón hace siglos que utilizan unas técnicas para poder conseguir madera sin tener que destruir los árboles. Todos deberíamos aprender los unos de los otros para mejorar el planeta y no destruirlo a nuestro paso. El problema es que la tecnología de cada vez demanda más recursos y los recursos poco a poco se están arrasando, además de provocar la contaminación del planeta. Ojalá hubiera fuerzas mágicas, como las hadas, que nos ayudasen a para la destrucción del ser humano.

Como curiosidad, la voz de Vampi fue doblada por Robin Williams, uno de los mejores actores de la historia, y Hexxus está interpretado por Tim Curry, un actor que normalmente suele aparecer como un antagonista. Es bastante curioso que algunos doblajes de películas fueron hechos por actores y actrices conocidos mundialmente. Ello no suele promocionarse tanto como debiera, pero el trabajo de doblador también es muy importante en las películas de animación. Además, un buen doblaje hace que una película sea mejor.

Colección Recuerdos: SHUHERO -HOT POT- 24-1-2026

El día 30 de diciembre de 2025, poco antes de acabar el año, fui con un primo a comer al SHUHERO, un restaurante chino que hacía poco que habían abierto. El sistema es bastante interesante, pues incluye bastantes platos disponibles en el buffet, pero también muchos platos disponibles para poder cocinar uno mismo en una plancha preparada para ello. Como me gustó mucho el precio y el sistema, fui a comer con mi pareja el día 24 de enero de 2026. Al ser un sábado, no sé porqué, me gustaron bastante más algunos de los platos que pedimos. Quizás será porque sea fin de semana, pero mi pareja preguntó y parece ser que el cocinero principal era diferente al que había entre semana. Se notó especialmente en la calidad de los nigiris y en la calidad de las bolas de arroz glutinoso con azúcar moreno, un postre muy sabroso. Me encantaron, como la anterior vez, el carpaccio de salmón y el carpaccio de ternera, que pedí en diferentes ocasiones, así como sashimi, un plato que me encanta. Además, no sólo utilicé salsa de soja, sino también salsa de ajo, una salsa que hacen bastante buena en dicho restaurante. Sin duda, un lugar para volver. Es más, ese mismo día ya planificamos para volver con los niños.

Colección biblioteca EL MUNDO. LO MEJOR DEL CÓMIC ESPAÑOL. 32 - Mortadelo y Filemón: El caso de los párvulos, Billy el "Horrendo", La máquina de copiar gente

Después de la colección biblioteca EL MUNDO Las Mejores Historietas del Cómic Español, distribuida en 2005, se distribuyó en 2006 la colección LO MEJOR DEL CÓMIC ESPAÑOL, una continuación con más historietas de Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape y Súper López, ambas colecciones compuestas de 40 tomos, la primera con las portadas blancas y la segunda con las portadas rojas.

El trigésimo segundo tomo de la colección LO MEJOR DEL CÓMIC ESPAÑOL es sobre tres historietas de Mortadelo y Filemón, de F. Ibáñez: El caso de los párvulos, Billy el "Horrendo" y La máquina de copiar gente. En la parte trasera del tomo, se puede leer una sinopsis de las diferentes historietas incluidas en el tomo:

“¿Qué pasaría si la plantilla de la T.I.A. rejuveneciese? ¿Y si los feos además fuesen malos? ¿Y si todos tuviésemos un clon? A estas interesantes preguntas responden los tres cómics de este álbum. En primer lugar, «El caso de los párvulos», un nuevo estropicio provocado por un invento del profesor Bacterio que hace que los señores entrados en años se conviertan en tiernos infantes. En «Billy el “Horrendo”», Mortadelo y Filemón tienen que enfrentarse a un bestiajo que, además de poco agraciado, es fuerte como él sólo y más bruto que un arado. Y en «La máquina de copiar gente», Bacterio vuelve a lucirse con un cacharro que produce duplicados de la gente, aunque con las capacidades mentales y el comportamiento de los bichos y artilugios más variados: Filemón se convierte en moto, el agente enano Ruipérez en elefante, el Súper en toro…”

En El caso de los párvulos, el profesor Bacterio ha ingeniado una fórmula que convierte a las personas en niños. El primer espécimen en el que se prueba es él mismo, rejuveneciendo y volviendo a la más interna infancia. Como se siente solo y quiere jugar con más gente, el joven profesor Bacterio va rejuveneciendo a la gente de su alrededor, incluso al Súper. Mortadelo y Filemón tendrán que pararlo y volver a la gente a su estado original. Al mismo tiempo, tendrán que luchar con la A.B.U.E.L.A., un grupo de maleantes. Para pararlos, los convierten en niños, algo que impedirá que puedan luchar. Al final, el antídoto los hace envejecer demasiado…

Billy el "Horrendo", un gánster de los peores, tiene un gran botín. El Súperintendente manda la misión a Mortadelo y Filemón de hacerse pasar por maleantes para lograr descubrir el paradero del botín. Para ello, intentan que les metan en la cárcel. Cuando lo consiguen, se hacen amigos de Billy el “Horrendo” y planean una huida de la cárcel, algo que consiguen. Luego, tendrán que ayudar a Billy el “Horrendo” a robar bancos para que al final les diga dónde está el botín. Después de largas penalidades, logran descubrir el botín, pero se queda esparcido por el mar y tendrán que recuperarlo…

Finalmente, en La máquina de copiar gente, el profesor Bacterio inventa un dispositivo capaz de copiar a la gente, pero cambiando la mentalidad. Como prueba, el profesor Bacterio une a Mortadelo con un burro. Las copias que van apareciendo son de cada vez más tronchantes y Mortadelo y Filemón tendrán que lograr pararlos.

Colección Recuerdos: SUSHI NINJA INCA. 4-1-2026

Uno de los restaurantes chinos a los que más ocasiones he ido es SUSHI NINJA INCA. La razón es simple. Está en un lugar cercano a nuestros hogares. Es barato. Sirven bastantes platos y, además, el postre se incluye en el menú buffet, algo que no es tan habitual en los buffets chinos. Ignoro cuántas veces habré ido a comer o cenar a este restaurante. Además, antes del COVID-19 ya había ido a este establecimiento, pero el sistema de comida era diferente. Antes, uno se podía servir la comida, aunque tenían plancha y uno podía pedir carne, pescado o verduras a la plancha; incluso tenían un jamón o una paletilla que uno podía cortarse lo que quisiera. En cambio, desde el COVID-19, el sistema cambió. Actualmente, uno puede pedir hasta 4 platos en cada ocasión. La última vez que fuimos fue el día 4 de enero de 2026. Fuimos mi pareja, sus niños, una prima suya, su pareja y yo. La intención principal fue conocer a la pareja de la prima, que venía de Estados Unidos. La conversación con él fue especialmente en inglés. Fue una comida agradable. Sin duda, volveremos a este restaurante.

Colección Películas: MIKE OLDFIELD TUBULARS BELLS II & III LIVE

Mike Oldfield fue uno de los mejores guitarristas durante largos años. A finales de los años 60, publicó su primer disco. Pero cuando se empezó a hacer realmente famoso fue con el disco Tubular Bells, que proviene del mismo instrumento con el mismo nombre. Inicialmente fue conocida la canción principal del disco por la película El Exorcista, pues se utilizó para la banda sonora original (BSO). El primer disco de Tubular Bells de Mike Oldfield se publicó en 1973. La continuación, que fue espectacular, Tubular Bells II se publicó en 1992. Posteriormente, en 1998, Tubular Bells III. En 1999, se distribuyó un DVD de dos conciertos que se celebraron para reproducir en vivo los discos de Tubular Bells II y Tubular Bells III. El disco se titula MIKE OLDFIELD TUBULARS BELLS II & III LIVE. El disco es un DVD de doble cara. El concierto de Tubular Bells II fue en EDINBURGH CASTLE y el de Tubular Bells III en HORSE GUARDS PARADE LONDON. En la parte trasera de la caja de DVD, se pueden ver las canciones de ambas caras del DVD:

SIDE ONE - TUBULAR BELLS II RECORDED AT EDINBURGH CASTLE

01 INTRODUCTION, 02 SENTIMENTAL, 03 DARK STAR, 04 CLEAR LIGHT, 05 BLUE SALOON, 06 SUNJAMMER, 07 RED DAWN, 08 THE BELL, 09 WIGHTLESS, 10 THE GREAT PLAIN, 11 SUNSET DOOR, 12 TATTOO, 13 ALTERED STATE, 14 MAYA GOLD, 15 MOONSHINE, 16 REPRISE

SIDE TWO - TUBULAR BELLS III RECORDED AT HORSE GUARDS PARADE LONDON

01 INTRODUCTION, 02 THE SOURCE OF THE SECRETS, 03 THE WATCHFUL EYE, 04 JEWEL IN THE CROWN, 05 OUTCAST, 06 SERPENT DREAM, 07 THE INNER CHILD, 08 MAN IN THE RAIN, 09 THE TOP OF THE MORNING, 10 MOONWATCH, 11 SECRETS, 12 FAR ABOVE THE CLOUDS, 13 SECRETS - REPRISE, 14 FAR ABOVE THE CLOUDS - REPRISE

Hay varias canciones de estos discos que son realmente buenas. Pero considero que la mejor canción de Mike Oldfield es la de The Bell, del disco Tubular Bells II. Es una canción que empieza con una serie de instrumentos y se van presentando uno por uno, haciendo una misma melodía. Al final, con el último instrumento que se presenta, Tubular Bells, es una conjunción de todos los instrumentos, que siguen con la misma melodía, pero de una forma apoteósica. Al final de la canción, Mike Oldfield toca una melodía de despedida de la canción, bastante melancólica. Es una de mis canciones preferidas, que la llevo escuchando desde la publicación del disco, el cual escuché en su momento, concretamente en Alcampo, un conocido hipermercado, en una sección que antaño había para escuchar música con auriculares. La canción, además de traerme buenos recuerdos, considero que es como una unión de momentos de la vida de uno mismo. Cada instrumento que se introduce se podría considerar como un momento de transición de la vida de uno. Poco a poco, uno puede dividir su vida según los instrumentos que van apareciendo, es decir, el pasado. En el momento culminante de la canción, sería como el momento presente, con todos los logros conseguidos. Y, finalmente, cuando Mike Oldfield toca la guitarra al final, sería como la despedida de la vida de uno o la paz en su plenitud por todo lo vivido.